​​还爱专辑

        《还爱》是阿哲近十年来我最喜欢的专辑。也是继《直觉》之后，我觉得每一首歌都好听的专辑。这张专辑词曲创作俱佳，整张专辑充满了诗意和探索。跟《直觉》一样，它不太像是一张商业专辑，而像是写给自己的一本日记，而跟《直觉》不同的是，《直觉》是顶流小张给自己的礼物，而《还爱》更像是成年人在沉淀之后的诚挚心声。

        阿哲的每个专辑都有一个关键词，如果说《直觉》是“改变”，《下一个永远》是“离别”，《就懂了》是“悦纳”，那么《还爱》就是“感激”—— 对爱的开始感激，对爱的结束感激，对生命中所有遇到的爱感激。在听到这个专辑的瞬间，这个概念就击中了我。还爱发布于2015年，那个时候张老板的事业不算特别顺利，几年之内接连发生了一些蛮倒霉的事，记得有舞台剧被观众闪光灯晃到摔破额角，高速公路车祸，商演被骗观众愤怒丢瓶子，演唱会重感冒被迫取消……可是却很意外，在那段略显“黯淡”的岁月里，他做了一张“感谢生命中遇到的爱”这样的专辑。听到的时候，我有点惘然，有点叹息，更多的是感佩。

        这张专辑中很重要的一个部分是跟诗人夏宇（李格弟）的合作。阿哲跟李格弟老师在上一张专辑合作了一首很好听的哥特摇滚《你会为我犯错吗》，应该双方留下了蛮不错的印象。这张专辑阿哲专门向李格弟邀词，并且以李格弟老师的词为基础谱曲（这还蛮少见，一般都是先有曲再填词）—— 甚至还自创了一个“张信哲一百问”，回答了自己对世界对感情方方面面的看法，以便于李格弟老师更了解自己，可以更好的量身定做歌词。所以很好奇，李格弟老师是看了什么样的问卷之后，写出了这张以“感激”为概念的专辑呢？（又是想去李格弟老师家偷问卷的一天👻 ）

        据说在看过问卷之后，李格弟老师有交出十几首作品，张信哲选了其中四首，分别是《还爱》《柔软》《狂欢》《叹息书》，其中专辑同名曲《还爱》应该是第一主打，《柔软》是第二主打。我们就以这个脉络来听这张专辑吧！

《还爱还爱》

        还爱是一首听着眼前就会浮现出画面，让你想起自己人生经历的歌。由李格弟老师作词，火星电台作曲，钢琴和木吉他缓缓流淌出旋律，是一首偏向民谣风的作品。这是一首写给成年人的歌，他会让你想起自己所有爱过和正在爱的人，不论是亲情、友情、爱情，他们都共同在你的身上刻下印记，你说的话做的事，都曾被他们深深地改变。其实又岂止于现实生活中遇到的人呢？就算是你远远喜欢的人，哪怕是你看过的影片的角色，你喜欢的书中的人，你迷恋的idol，可能都曾深刻地影响过你。

        是的，你所有曾经爱过的人，组成了你本身。 时过境迁之后，他们可能已经无法与你同行，那么，你还爱他们吗？

        每个人的答案可能都不同，但阿哲显然有自己的选择。他在歌中唱出了“所有爱过的人，我现在还爱”，时间像筛子，过滤掉了伤害、怨恨、嫉妒，只留下美好和感动，然后成为了你生命中不可或缺的部分。听过一个美国的心理学讲座，说人生命中遇到的第一个危险，以及你想出来的应对这个危险的方法，会变成让你受益一生的力量。我觉得可能，在生命中遇到的第一次奋不顾身的爱，也会内化成为你重要的一个人格吧。

        我们总是看到，不爱的人永远很难去爱。而爱过的人，总是愿意持续的付出爱。

        因为爱过，下次才更懂得爱，因为爱过，才会再爱，再爱。

        这首歌让我看到，一个男人，阅尽千帆之后，仍然愿意去爱，仍然对世界充满温存。

         这是我最喜欢的成年人的样子。

        这首歌里有28个爱字，阿哲说有很认真的处理每个字的发音和唱法，让每个爱都不一样，都代表了在感情中的一种状态，你有没有听出来呢？这首歌的MV也很好看，有概念艺术的意味，值得反复观看。

       下面两首歌是柔软和狂欢。

       这两首词像是一套，狂欢写爱情的开始，而柔软写爱情的结束。这两首歌都蛮有画面感，让我很想为阿哲模拟出一个女主人公来~laf。阿哲说他唱歌的时候不会想某一个具体的人，因为人物一旦确定，就不浪漫了（咦，这个人是怎么做到又理性又浪漫的？ ）。那么我们也大而化之的描摹一个形象，而不是具体的人吧。hmmm......她应该是一个很美的女孩子，明媚开朗，聪明热烈，他爱她无拘无束的笑容，可是当她安静下来的时候，他知道她有很多不曾说出的秘密。他想要探求，想要靠近，却将她越推越远，可是他真的喜欢她呀，连她离去时脸上决绝的表情，他都喜欢……好啦，我要不负责任地以我模拟出的主人公来听这两首歌23333

这一年造型真的好清爽啊喜欢

《狂欢》

        少年人的爱情，像春天开放的花，鲜艳热闹，让你忍不住想靠近，想倾慕。他们还有大把昂贵的时光可以挥霍，可以说我不怕。我喜欢少年人的感情，喜欢这种带着惨绿色的恣意。可是如果一个中年人，忽然放下了面对生活打造的层层铠甲，卸掉所有伪装，露出心中最柔软的地方。这种感情，会尤其让我动容。

        就像狂欢的开头，跳跃的钢琴音符，像林间的小鹿在斑驳的光线里蹦啊跳啊，忽然就撞到了面前。

       在那个瞬间，仿佛可以听到门吱吱呀呀地打开，听到了阳光照进来，冰层破碎的声音。

        刺猬收起了刺，露出软乎乎的肚子。

        牡蛎张开了壳，捧出最美丽的珍珠。

        那个瞬间，他爱上了她。

      他感觉到心中的那朵花，拱出泥土，抽枝发芽，一片一片开放，隐隐作痛，却又无比欢喜。

        他忽然不再惧怕一切伤害，甚至伤害也能带来欢欣，因为那个瞬间，海水分开，她走过来。                好的，坏的，怎样都行，他只想爱，他只要爱。

        一生太短，一瞬好长。

       看到那个人的那一刻，宇宙停止了呼吸，星星闭上眼睛，太阳升落了几百万次，海水淹没了每一片大陆。
       他可能没有说一句话，他可能永远也不会说。 但他知道，他的世界不会再是以前那个了。

        如果说这世界上只有一件事情让我们相信有神迹存在，那么一定是这个相遇的瞬间。

柔软的MV真的好好看

《柔软》

       与狂欢的开头，小鹿乱撞一般的钢琴截然不同，这首歌刚开始，弦乐器就营造出清冷的萧瑟感，搭配张信哲好似薄雾一样的音色，就像秋天的风刮过，叶子一阵阵地落了。而你知道，树叶会落，她会走，心上的那个人，再也无法挽回了。他的心渐渐冰冷，连呼吸都带着寒意，可是即使这样，他还是想着她呀，想着她的执拗和不服输，想着离开他之后她会不会孤单，想着她会不会在寒冷的天气里，双手交叠也只能拥抱自己了。

       是的，我喜欢这首歌的地方就在于，它是一首失恋的歌，但与以往的哲式苦情歌不同，并没有丝毫的自怨自艾。他虽然一心念着对方，但并没有放弃自我。他唱着“虽然生命很难，我的心仍然柔软，虽然你不再爱我，我依然爱我自己。”其实我第一次听到这里的时候，会自然而然以为“虽然你不再爱我”下一句会是“但我依然爱你”，听到我依然爱我自己时，不禁为歌词点赞，是啊，这才是成年人的爱！低到尘土里的爱，往往误己伤人，一个人只有能爱自己，才能真正的去爱别人。

        下一句是我最喜欢的，“时间的味道，苦涩又美好，苦涩美好到啊令伤心的我，感到羞愧，无以为报”，这好像是一种只能感受却很难用语言表达出的感觉。怎么解释呢？我想想……当我们被美的事物冲击的时候，会有一种幸福和感恩，会想要报答这样的美好。就比如我们听到一首好听的歌，它治愈了我们内心的伤害，难免会生出感恩之心，希望答谢声音的主人。再比如，在演唱会上，当阿哲看到满天为他点亮的星海时眼中浮现出的水汽，可能也会有这样的感觉吧......无以为报。在这首歌里，爱情虽然结束了，但时间冲刷着伤痛，一遍一遍品味着的，夹杂着苦涩的美好，仍然让他感激到羞愧，不知如何报答。

        可是，就算一个成年人，真的做到能够尊重自己，克制而忘我的去爱对方，珍惜爱情的一切美好——他真的把一切都做到了爱情最好的样子，那么带来的伤痛会减少吗？也并不会啊……伤害像把利剑，如果不能刺向别人，那么也只有刺向自己了。那种痛苦，无以匹配，它会让你怀疑，是不是会有一天，真的会死于心碎。

     这两首歌，我都好喜欢，喜欢的程度难分伯仲。

      能够感受美，感受爱，经过社会的洗礼之后仍然可以表面刚强，内心柔软，这都是特别戳中我的特质。

     很多人随着年龄的增长丧失了这样的能力，真好，他还没有。

李格弟老师还有一首词是《叹息书》，hmmm，这是一首我听了就会困的歌。鉴于现在是深夜两点，略过吧23333

每天到底有多少人死于心碎

《第三者》

        除了柔软和狂欢，我在这张专辑这最喜欢的就是《第三者》了。李荣浩的曲写的真好，何启宏的词也不错，开头的号声太来劲了，让我想起我最爱的动画space cowboy bepop~~给编曲老师加鸡腿。当然最来劲的还是阿哲的演唱啦！我这么喜欢看歌词的人，这首歌听前三遍愣是没注意到唱的内容是什么！因为太好听了啦。绝对不是夸张，主歌部分的转音在线鲨人，副歌部分真假音转换不能更过瘾，“天枰在恍惚”这句好像在听skyfall。简直太喜欢了！一人血书阿哲多唱爵士啊！您天天住上海，中国爵士第一城，下次改编一下自己的经典情歌，开个室内爵士乐小型live好不好嘛！（好啦我去睡啦，梦里啥都有）

        除了这些歌曲之外，本专辑还有三首节奏蛮轻快的小品《Mdada》、《决定》、《不懂》，都蛮好听的。字数所限，不赘述啦。

     《还爱》另外也收录了三首OST《爱你的宿命》，《焚情》，《爱你没错》。《爱你的宿命》是当年大热韩剧《来自星星的你》的主题曲，蛮好听的，也是本专辑的三首ost最知名的一首。黄轩参演了这首歌的MV之后，没多久事业就一帆风顺，大红大紫了，也和哲哥建立了蛮深厚的个人友谊，不但歌时代2亲临现场，民潮展中也再次献声解说。阿哲真的很旺男神，陶喆啊，李荣浩啊，很多人都是跟阿哲合作之后红起来的，所以说，希望新人们多多和阿哲合作哦，很灵的！

      《爱你没错》是这三首OST里我最喜欢的一首，当然可能跟我是古剑奇谭玩家有关。在我当年半夜不睡觉通古剑的时候，真的想不到有一天会听到阿哲唱兰玲的主题曲。（但是我最喜欢的还是尹千殇啦~吾是清都山水郎~）

      《焚情》是秦时明月的主题曲，听起来就超级地难唱，是一首主歌把不准调，副歌喘不匀气的神奇歌曲。感觉自从有一次live没有太受好评，像张老板这种喜欢挑战自我的男人，说什么也要放进未来式里一遍又一遍的唱……23333。

        咦？是不是可以get到一种新的点歌方法呢？阿哲老师，我打赌你已经唱不好柔软、狂欢或者第三者了，对不对！

        张信哲：谢邀，已拉黑，勿扰。

        hmmm.....

        还爱专辑到这里已经说完了。怎么说呢？年轻的阿哲在唱情歌的时候，有一种特殊的吸引力，可能可以称做“纯真”和“破碎”。在他构架的与女主一段段恋情的歌曲里，总是带着懵懂和疑惑，不明白对方为什么会离开，会放手。这在一个成熟男人身上，多少会显得虚假。而张信哲用纯净的个性和清澈的声音，让女孩子们相信了，让她们看到男人心中那个在爱中跌跌撞撞的小孩子，那个小孩子真的不明白，真的会受伤害。

       可能这种感情的表达是有时限的。在很长的一段时间内，他抛弃了这样的表达。

       他像其他人一样，描摹起都市里惯常的情感——寂寞高脚杯上的冷漠刺青，谁搭了谁的顺风车，我的双人床上有个空位，你要不要占缺？这些歌都很好听，在音乐的探索上也都有珍贵的意义。          但是，我总觉得，这些表达丢失了他身上最珍贵的特质。 

       他最珍贵的地方并不只是音色，而是他的歌里特有的对爱情的虔诚和真挚，是别人学也学不来的。

        然而，2015年的还爱专辑，让我觉得那个张信哲又回来了。

        但他不再是之前那个懵懂少年，他是洞悉世事之后，却仍然转身，选择了勇敢去爱，用最真诚的方式爱。

       莽撞不是勇敢，明白了所有危险，仍然朝着那片光走去，才是真正的勇敢。

       勇敢可以是披坚执锐，昂然向前。勇敢也可以是亮出软肋，无畏地接纳，无惧地去爱。

      就算世界给的是伤害，但他仍然感激，感激你，感激爱，感激所有的拥有。

        他会一直还爱，还爱。

从来没喊过当年的fans口号，那么这里也喊一句吧: 🎶 📣 山无棱，天地合，一直还爱张信哲。📣 🎶 ​​​​