对于普拉多，陈赛同学写道：
逛普拉多可以有很多路线，经典的可以参照普拉多设计好的路线，将你引向确定无疑的大师与杰作，比如引向提香，引向博斯，引向委拉斯凯兹，引向戈雅；还有一条则更曲折一点，是引向迷惑，引向震惊，引向窒息，引向独属于你自己的珍宝。

陈赛继续写道：
画家早已死去，画中人和物也早已消失、湮灭、不知所踪，但他们仍然在这里，沉默无语，又仿佛有千言万语要倾诉。一条长裙的褶皱之美，一个玻璃杯的冰冷质感，一朵花掉落时的轻柔，一点余烬消失前的光辉……就在你眼前，那么真实和立体，仿佛触手可及，但你又明知存在于一个你无法触及的平行时空里。你站在画家曾经所在的位置，是你在看画，还是接受来自数百年前的目光的凝视？
一代一代的画家，为什么这么执着地要在画布上创造“真实的幻象”？他们在这些“真实的幻象”里追求什么？这些幻象的意义在于真，还是美？什么是真？什么是美？当艺术将现实转入画布，将一朵花、一件长裙、一个美丽的女人变成一个关于美的观念，那种转化到底是怎么发生的？美是遥远且永恒的理想，还是亲近且短暂的日常？他们的观点一致吗？你呢？第一次被美打动是什么时候？……
说到美，真是一个危险的概念，无论对于艺术而言，还是对于人生而言。它看上去既深刻，又肤浅；既强大，又脆弱；既明确无误，又令人百思不解；既激励人，也摧毁人；它既被视为艺术最高的价值，也被贬为异教邪恶的诱惑。所以，很多美的东西无法存留。一场大火，或者一点偏执，就可能毁掉它们。事实上，今天我们在这里看到的一切，都不过是时间的幸存者。

我相信，关于这期封面的介绍，已经足够。