终于有空了，写一段白蛇芭蕾舞剧的音乐听后感。
我其实不是很懂音乐的专业知识，只是作为一个有点审美的听众发表观点！
先说我个人最喜欢的《记忆碎片》，它的音乐风格最接近白蛇缘起，也就是流行节奏加深情唱腔，旋律特别有宿命感。舞剧接近尾声的时候一直在播放这首歌，简直点睛之笔，有种冥冥之中自有注定，他们会再相见的感觉。
纯音乐部分真的和我想象的完全不同，因为《白蛇：缘起》大部分音乐都是清丽婉约的，我在看前就想当然地觉得舞剧也是这样的风格，其实不然。舞剧不存在台词与人物表情特写，想要讲清剧情和表达情感必须借助舞蹈以及音乐，所以音乐不可避免地会更加戏剧化和增加节奏感。
如果说《白蛇：缘起》的音乐是精致的西湖中式甜品，那白蛇传芭蕾舞剧的音乐就是盛大隆重的国风宴饮。它有繁复华丽的交响，也有女声的凄婉吟唱，有现代舞蹈的节奏感（中场休息后的青蛇表演就非常新颖！），也有悲悯的离别哀歌。
我印象比较深刻的是许白婚后一起开办医馆救人治病的音乐，我觉得它的篇章是很清晰的：成婚的鞭炮与锣鼓构成热烈的开篇旋律；转瞬医馆门庭若市，跳动的旋律展现情急求医的人们排起长队；许仙与小白各显才华妙手回春，用魔法音效表现病人的痊愈；由跳动的单音转向舒缓的交响乐，再转回主旋律合奏，最后一段急音后又变得悠扬绵长，同故事的发展趋势相契合。之前朋友和我说过，好的音乐是不看画面也能感受到故事情节的变化，现在是真的感同身受了。
还有一段很“青蛇劫起”的音乐，就是前文提到的中场休息后的第一段青蛇表演。它的现代感非常强烈，我觉得创作者想要展现的是现代观念所强调的青蛇独立且富有个性的一面。朋友和我提到郭老师这次的创作非常受尊重且自由，我确实在音乐中感受到了这种不受拘束的情绪。
其实我乍一听音乐，一时有些惊愕。因为这与我平时听郭老师的追光音乐作品风格截然不同，但是认真欣赏后又有了全新的体验。舞剧音乐替角色发声、传递情感，决定了它具有戏剧性与多样的风格。我从前也认为自己不会喜欢这种类型的音乐，但是好的作品真的很难让人不欣赏，狠狠真香了，而且我觉得不论是什么创作者，每一次突破原先风格的尝试都是勇敢的行为，也许会有指责与不理解，但是创新本身而言就是一种对自我的颠覆与重生。