看了电影界前辈导演黄建新（近期作品是和郑大圣导演合作的《1921》）的一段发言
总结国内影视的四个危机
1.观众评论太极端，倾向政治批评而不是文艺批评，举例用的是郑大圣导演的《我本身高山》，把观众的政治批评和文ge时儿子举报父亲的行为划等号——这么明显的逻辑谬误，我都……无语了
首先，创作者不是父亲，观众也不是儿子，不存在“父子”这种伦理关系。
其次，评论是评论，举报是举报，真的是两回事

2.短视频内容低俗，抢占了市场
这……这么说不是不可以，只是，导演第一点还在说，观众认为我本是高山内容不行，有点低俗————这种评论要不得，很危险，是要搞批斗；然后自己认为短视频低俗挤压电影生存空间？？认真的？？我………再次无语

3.没有观众，电影观众基数较前些年减少
这……观众少了的原因很明显啊观众宁愿去看几百块假唱的演唱会，都不愿意来看几十块一张票的电影，难道是因为所有人都钱多到没地方花吗？
（不是说观众穷，只是说大家钱都是辛苦赚的，不是天上掉下的，而且这两年很明显消费习惯变了，大家消费反而较前两年理性了，如果五十块票价的电影比几百块演唱会看的快乐，谁不要呢？）

4.ai取代导演
电影史上，有声电影刚出来的时候就有人骂，彩色电影出来的时候又有人骂。技术的进步不会因为既得利益者的阻止就停滞啊。

坦白说，最近还挺郁闷的，从前不久某大导导演的红楼梦电影的预告片出来赫然打着“旷世虐恋”的旗号，到如今中国电影史上赫赫有名黄导的言论，我陷入了一种困惑。
曾经那些只在教科书看到的电影艺术家，从什么时候开始，成了这样？
那个我年少时一直想要进入的艺术殿堂，又为什么是这样的？

后来想想，也许这就是进步，就是会有人被淘汰，不管你曾经是多么光芒万丈。
而艺术殿堂，一直都在那，有的人上去过，后来，自己就下来了，只是自己不知道罢了。

以及，导演意思：观众“不进行文艺批评很不可理喻”的话，真的是拾人牙慧了（反正我知道这话最开始谁说的呵呵）。
只是，不管谁说的，这话说的根本不对，意识形态评论一直都是文艺评论很重要的方向，对电影进行意识形态批判和违背人伦举报行为根本不是一回事。
再以及，这个电影的原型是张桂梅校长，“七一勋章”获得者，拍这个电影不就是为了蹭上意识形态的热点吗？创作者自己拍了一个有意识形态倾向的题材，却不让观众从意识形态角度批评。
就……啊？