Yves Saint Laurent “给女性的情书”
发布时间 ：2021-06-07
伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）设计的法国时装被誉为是“给女性的情书”。
将衣服视作珍品。衣服就像文本，是叙述，也是在讲故事。盛装，并非仅只衣衫，还有心情与状态。女性真正迷人的地方，来自她散发出的美丽舒适情绪。圣罗兰先生把握出的正是这种迷人的味道，是处于氛围感之上指向性更明确的精神。
穿圣罗兰的女性们，有着冷感的高傲姿态，也具备典雅的优雅情趣。在法兰西罗曼蒂克的多情里，又带有些俄国女子的凌厉明艳。
再看那时的衣衫，仿佛被罩上了一层朦胧纱，美丽的时装更加柔美典雅。记忆游荡里，她们是自由而时髦的女性，散下她们的头发，带着小帽子，穿着长度在膝盖之上短裙。对了，还要有花朵，是“有香味的回忆”。
圣罗兰先生将《追忆似水年华》视为心灵间隙里的精神花园，他也将心中的美学风格情投在所衷爱的事业中，与他的时装拥有着最长久的爱情，普鲁斯特式的。
Yves Saint Laurent at Couture Spring 2001
Yves Saint Laurent FW 1993
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从衣衫中找到幸福感
圣罗兰先生的时装发布秀是一曲时装歌剧交响乐，从偏男性化的女装风格设计渐渡入魅惑多情的晚装礼服裙。T台女郎们身段迷人，冷魅贵雅，端媚艳佻，风情致丽。
时装设计一向凸显纤娇高挑，束腰款式极多。轮廓利落简单，剪裁却从不乏各种浪漫心思，以至于全身都是细节看点，分毫也不多余，达成绝妙的平衡。矜贵端庄的气质中又带有丝丝挑逗，分分神秘，情调娥媚。
Yves Saint Laurent at Couture Spring 2001
Yves Saint Laurent at Couture Fall 2001
Yves Saint Laurent at Couture Fall 2001
Yves Saint Laurent Haute Couture SS 1997
Yves Saint Laurent at Couture Spring 2001
Yves Saint Laurent at Couture Spring 2001
圣罗兰先生说：“女人们所拥有最美的一件衣服是爱人的臂弯，就算她们还没有找到这件衣服，也还有我在。”从21岁被任命为迪奥先生的继任者，成为世界上最年轻的首席设计师，到25岁创立自己的品牌Yves Saint Laurent，“从此这里即是光荣和孤独的寂静”。
迪奥先生激发他的想象力，教会他时装最本质的东西，传统的高贵优雅变得更为强势诱惑。时装的美丽关乎精神上的自信，轮廓内的自由，以及情绪里的舒适，通过时装散发爱的信息。
挚爱圣罗兰先生为时装增添的美丽细节，让人从衣衫中找到幸福感。小衫的领口别致，从一条优雅的曲线里看到设计师气质里浪漫的情味，犹爱天鹅绒质地。而点缀在衣衫上的纽扣呢，它们是日常穿着时的珠宝，摘下当作耳环也蛮好看。
Yves Saint Laurent at Couture Fall 2001
Yves Saint Laurent FW 1996
Yves Saint Laurent Fall 1994/1995 Paris
YSL的黑色是蛊惑人心的，它既傲慢又害羞，圣罗兰先生称这是最纯最美的颜色，也是能包裹一切的颜色，最妙的是天鹅绒和丝缎的结合。
来看看披肩，绕于肩背，云裳缠绵，亦或随穿着人的态势，曳地生风，侧面更是凛凛诗情。
Yves Saint Laurent FW 1995
Yves Saint Laurent at Couture Fall 2001
面容姣好的圣罗兰lady挽起French twist，戴着各式漂亮耳环，时髦得不像话，美得张扬。一般选择上是耳环和项链择其一，配饰风格倒与时装的细丽形成对照，普遍醒目迷眩，滟滟闪闪。
Yves Saint Laurent at Couture Fall 2001
孩童时的伊夫·圣罗兰会在每周六和母亲一起买来时尚杂志，内页里的模特是精心设计过的“超女性气质”：苗条的腰身、优雅的手套和华丽宽大的晚礼裙。他会把喜欢的模特轮廓裁剪下来，画时装手稿，然后将彩绸缠绕于纸片，打扮这些paper dolls。心血来潮时举办一场小型时装秀，或导演一幕迷你小剧场。有晚宴时，他便成了家里女士们的时尚参谋。
“这个人这辈子都在看女人，这个人这辈子都在爱着女人。”
衣服的魅力和灵魂是人所赋予的，由穿着人的态度所衬托出来。圣罗兰先生是在为想象中钟情的女性设计衣服。“想象着穿着我设计的女性，她们平时怎样生活，身上又散发着什么样的味道，这样的设计，才是鲜活的。”
“我喜欢看模特在我衣服里的状态和反应，她们是享受还是拒绝。”
《Yves Saint Laurent：His Life and Times》（2002）
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吸烟装的野心
穿YSL的女性本该是多面娇娃。“在夜晚，有些女人不愿再因她们的服饰而成为人们垂涎的对象，她们希望像男人一样自由行动并施展魅力。”
为诱惑而生活，能绽放身体而不用羞愧，这恰正是吸烟装（Le Smoking）的野心。
《圣罗兰传》Saint Laurent（2014）
1966年秋冬，圣罗兰先生将从男士衣橱里借鉴而来的吸烟装设计出了全新的审美风格，在变革和延续之间达到了完美的平衡，从此改变了女性的着装方式。
突出腰线后的吸烟装，使其原本的硬朗廓形更能贴合女性线条摆动，又不会过于柔美。领线则使女性特质更加傲慢撩人，达到了一种穿衣平衡。
肩线也被削弱，但依然能看出肩膀占据主要位置。“找回了对他妈妈的印象，当她打扮好，在奥兰的夜晚出门时的形象。于是，奥兰的女人变成了巴黎的女人。”
Yves Saint Laurent FW 1995
圣罗兰先生说：“我让女人们穿上西装，不是为了让她们变成男人，而是帮助她们呈现想要的自我，从而更加迷人。”
圣罗兰先生的缪斯、挚友：Catherine Deneuve 凯瑟琳·德纳芙、Loulou de la Falaise 露露·德拉法蕾斯、Betty Catroux 贝蒂·卡特鲁
穿法强调对女性态度的影响，双手撩拨起外套，懒懒地把手放进口袋，或者斜身站定后手扶束腰的样子，典雅又桀骜。穿裤装的女性，散发出了更加妩媚雅致的女性特质。
“线条之优雅首先取决于其结构的纯洁和精致”，吸烟装是完美基本款的首选，它也被称为是“晚礼服中真正的时尚”，据说在当时能价值一辆豪车。有多么好穿呢，“就像穿了件睡衣，穿着睡衣去跳舞”。轻松、柔软，穿吸烟装的女士说出门只需带着香烟和钥匙就可以。
Yves Saint Laurent Haute Couture Spring 2002
这也是圣罗兰先生四十四年职业生涯中的最后一场高定时装发布，结尾处以经典的吸烟装作为谢幕时尚圈的告别。
“我对自己说，我已创造了一个现代女性的衣橱，我在改变我所处的时代上已经发挥过作用，请原谅我为此表现些许的虚荣，因为我长久以来都坚信时尚的角色不是简单地把女性打扮得更漂亮，而是给予她们以信心，让她们感到自信，允许她们自我肯定。”
《Yves Saint Laurent：His Life and Times》纪录片中有句话印象深刻：“让他闪闪发光的一点就是，如果coco chanel解放了女性，那Yves Saint Laurent解放了时尚。”
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魔术师和天才
戏剧激发了圣罗兰先生无限的创作欲望和时尚灵感，与时尚手稿不同，在为芭蕾名伶设计演出服装和创建舞台的装饰艺术中，他更有机会进行超现实夸大，尽情发挥画出幻想中的人物和场景，是想象力痴迷其中的解放，更是一场轻盈而纯粹的疯狂。
当73岁的玛格丽特·杜拉斯在遇到51岁的伊夫·圣罗兰时曾说：“他的目光是无法描述的，首先是无法承受的温柔和痛楚，随后又变得沉静。”圣罗兰先生曾为她的《英国情妇》戏剧做构图设计。
为工作而生，时尚创作对圣罗兰先生来说像是一条救命锁。
Yves Saint Laurent Haute Couture SS 2000
Yves Saint Laurent SS 1990
《伊夫·圣罗兰的手稿》Les dessins d'Yves Saint Laurent（2017）
Loulou在采访中回忆1976年秋冬的俄罗斯芭蕾歌剧（Opera-Ballets russes）系列时说：“他画了4万张漂亮素描，他的画都很美，但一个狂热的人画出那样美的画来。”如此高数量的手稿设计，且是在糟糕的状态下创作，脆弱和疯狂侵蚀着他，确是那句“创意是痛苦的杰作”。与他自己，少有自由。
这也是唯一一次上了颜色的设计系列手稿，花纹、刺绣、头巾都有清晰的笔触表现，“这些披肩看着好像要开始跳舞了”，以至于衣服的细节精确度很高，为工作人员的制作提供了极大的参考。
这个系列让我想起《追忆似水年华》第五卷《女囚》中有一段落，同样是秘艳瑰丽的异域情调，放在此处平添美丽想象：
“阿尔贝蒂娜当晚穿的福迪尼睡裙，在我眼里犹如我无法见到的威尼斯的魅人幽灵。她浑身上下都是阿拉伯装饰，有如威尼斯，有如像蒙着缀满宝石的面纱的苏丹后妃那般神秘的威尼斯宫殿，有如安布瓦斯图书馆里精美的善本古书，有如雕刻着象征生死轮回的东方鸟的石柱，这些鸟儿此刻在睡裙的闪光中交替出现，而睡裙上的深蓝色，随着我目光的移动渐渐变为柔和的金色，宛如从贡多拉船头望出去，大运河的蔚蓝色转换成闪闪发光的金属光泽。袖口衬里的红色，更是威尼斯风味十足，人称蒂埃波洛玫瑰红。”
《圣罗兰传》Saint Laurent（2014）
Yves Saint Laurent FW 1976
法国作家埃尔维·吉贝尔曾这样评价过圣罗兰先生：“一位设计师，可以是一个魔术师，小孩，天文学家，单身和天才，一个周日作家，或者夜晚作家，一个抄写手，驯兽师，一个小商贩，预言家。”
这位“最懂女人的设计师”，羞赧、沉郁，甚至颓靡、放纵，一浪漫起来又真的要命。
1977年秋冬，YSL推出了大名鼎鼎的鸦片（Opium）香水 ，挟裹着东方的浪漫与神秘，衣香鬓影，云遮雾罩。作为视觉指挥，圣罗兰先生将瓶身设计为鼻烟壶形状，他甚至策划了广告代言人的发型、服装和姿势。
以及对这款香水的动人描述：
“我选择‘鸦片’，作为香水的名字，是因为我希望它能够释放它浓烈的情感力量，释放这圣水，磁力波，芳心捕获家，和诱惑的魅力，这将催生出炙热的爱，一见钟情的爱，命中注定的爱，就从一个男人和一个女人交换第一个眼神开始。”
《伊夫·圣罗兰的手稿》Les dessins d'Yves Saint Laurent（2017）（这位男士的形象与圣罗兰先生多有相似）
美丽的时装让他快乐，也使他焦虑。缘于对现代女性极深的痴迷，为女性提供无与伦比的美丽是他的使命。在钟情于爱和美的一生中，通过女性发现了自我的设计风格，也从此改变了女性的时尚轮廓，带给女性力量。
为他挚爱的女性，展示她们的“永恒之美”。
圣罗兰先生说：“我不是一个时装设计师，我是一个制造幸福的工匠。”
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诶，考虑到文章长度，犹豫再三，还是想在文章结束处分享圣罗兰先生的几处迷人住所，在盛满艺术品的房子里感受“美丽的事物，美丽的衣服，美丽的艺术品，美丽的人”，给人联想，闻到他情感的气味。
巴黎左岸巴比伦街（Rue de Babylone）公寓
马拉喀什眷侣宫（Dar es Saada）意为“一对幸福的眷侣”
普鲁斯特之所诺曼底乡村里的一座古典诗意别墅“每个房间都用普鲁斯特的不同人物来命名，一间卧室是斯旺，另一间是夏吕斯，一间是伊夫的，一间是我的。斯旺这个角色让伊夫着迷。” —Pierre Bergé
原文发表于公众号 BlossomDawn
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